Documents pour «tournage»

C'était tout à fait comme l'armée américaine au Vietnam.
On était dans la jungle, on était trop nombreux, on avait trop d'argent et trop de moyens. Peu à peu, on est devenus fous.  

Au début des années 1990, le réalisateur Miguel Garay tourne un film avec comme tête d'affiche son ami Julio Arenas, très connu en Espagne. Au cours du tournage, Arenas disparaît, la police concluant à un accident. Plus de vingt ans plus tard, Garay se voit proposer de participer à une émission qui revient sur l'affaire. A l'époque, seuls les chaussures et le véhicule d'Arenas avaient été retrouvés. Aujourd'hui, les producteurs du programme ont pour ambition de faire toute la lumière sur cette disparition. N'ayant jamais fait son deuil, Garay replonge dans ses souvenirs et se rend à Madrid où il reprend contact avec des personnes de son passé... 

Un casting d'enfer pour un voyage… au bout de l'enfer ! En tête d'affiche : Tugg Speedman, la star du film d'action, en chute libre depuis ses trois derniers navets. A ses côtés : Jeff Portnoy, spécialiste des comédies (très) bas de gamme, avide de prouver ses qualités de comédien ; Kirk Lazarus, acteur "Méthode" multi-recompensé et 100 % givré ; Chino, superstar pop et fan d'Al Pacino ; et Kevin Sandusky, le fringant petit jeune tout heureux de faire partie de la bande. Cinq egos surdimensionnés au service du "plus grand film de guerre de tous les temps". Sur le papier, ça se tient (ou presque), mais sur le tournage tout dérape… C'est alors que Damien a l'idée "géniale" d'entraîner sa petite troupe au coeur du Triangle d'Or pour une expérience de "cinéma-vérité" d'un genre inédit…

Giovanni, cinéaste italien renommé, s’apprête à tourner son nouveau film. Mais entre son couple en crise, son producteur français au bord de la faillite et sa fille qui le délaisse, tout semble jouer contre lui ! Toujours sur la corde raide, Giovanni va devoir repenser sa manière de faire s’il veut mener tout son petit monde vers un avenir radieux.

Séferine, trentenaire New Age, organise des stages d'initiation au "lâcher prise". Cette fois-ci Cette fois-ci, Séferine a fait appel à une équipe de tournage pour filmer l'atelier à des fins promotionnelles. promotionnel. Elle a tout calibré, tout prévu, sauf peut-être le comportement de Florence... le comportement de Florence...

C'est au tour de Jacques Doillon de diriger les élèves-acteurs de l'Ecole de Nanterre. Il a choisi de s'adresser essentiellement aux filles du groupe, qui ont écrit la matière du futur scénario de "L'Amoureuse". Ce documentaire nous permet d'assister au tournage du film, où se manifeste l'exigence du cinéaste.

Ce documentaire suit, de façon vivante, les répétitions et le tournage du film de Patrice Chéreau, "Hôtel de France", adaptation de la pièce de Tchekhov, "Platonov". Le metteur en scène et ses élèves-comédiens tirent les leçons de cette expérience nouvelle.

Emmanuel Carrère est parti enquêter sur un prisonnier de guerre à Kotelnitch, petite ville de Russie. Il y a rencontré Ania, une mystérieuse jeune femme francophone. Il y revient plus tard, avec l'intention de dresser le portrait de Kotelnitch et de renouer avec Ania. Plus tard, Carrère apprend que Ania a été assassiné. Il retourne alors à Kotelnitch une troisième fois pour son enterrement. Il s'est rendu compte que ces trois tournages, étalés sur deux ans, racontaient une histoire et que cette histoire était la sienne.   Sous titres incrustés.

Un tournage va avoir lieu cité Picasso, à Boulogne-Sur-Mer, dans le nord de la France. Lors du casting, quatre ados, Lily, Ryan, Maylis et Jessy sont choisis pour jouer dans le film. Dans le quartier, tout le monde s’étonne : pourquoi n’avoir pris que "les pires" ?

Sur les pentes du Mont Fuji, un dieu dirige le "Chaos". Il s'agit d'Akira Kurosawa et de son dernier film "Ran". Chris Marker, spécialiste du Japon, l'a accompagné durant le tournage. Il nous permet d'assister a la naissance de l'oeuvre d'un maitre du 7e art.  

Quelque part en France, des hommes découvrent l’enregistrement en russe d’un texte mystérieux. En essayant de l’interpréter, chacun d’entre eux révèle quelque chose de sa propre pensée, de son propre destin. Pendant ce temps, la voix à jamais inconnue poursuit sa litanie enchantée.

Zrinka est dans sa ville natale pour quelques jours pour faire des repérages pour le tournage d’un film. Pendant son séjour, elle dort chez sa mère Tanja. Le comportement de Tanja se révèle inhabituel et Zrinka décide de l’emmener avec elle faire ses repérages pour comprendre ce qui ne va pas. La mère et sa fille vont se rapprocher lorsque Tanja réussira à exprimer sa douleur.

A Berlin, Daniel est un acteur célèbre qui vit dans un bel appartement avec sa charmante compagne, leurs deux enfants et la nounou. Il s’apprête à décoller pour Londres où l’attend le casting d’un film de superhéros. En attendant son chauffeur, Daniel se rend au bar du coin sans savoir qu’il est suivi par son mystérieux voisin, Bruno. Cette rencontre préméditée va emmener Daniel vers les recoins sombres de son intimité. Bruno est bien décidé à lui faire vivre un enfer.

Michael Dorsey, acteur exigeant sur le déclin, désespère de décrocher à nouveau un rôle. Sans trop y croire, il décide alors de se créer une nouvelle personnalité : il sera Dorothy Michaels, une femme dotée d'une forte personnalité. Or son déguisement va non seulement lui permettre de jouer dans une série télévisée, mais même lui attirer un vrai public de fans. Si ce nouveau statut n'est pas pour lui déplaire, il se trouve bientôt confronté à un dilemme difficile : comment avouer à sa collègue Julie Nichols, qui a fait de lui sa confidente, qu'il est en réalité un travesti amoureux d'elle ?

Rencontre avec Caroline Poggi et Jonathan Vinel à l'occasion de la sortie en salle de leur premier long-métrage, "Jessica Forever".

Asaf, jeune réalisateur, offre à son père Yoel un rôle dans son prochain film. Quand Yoel tombe malade, Asaf met tout en place pour poursuivre le tournage. Dans une tentative de figer le temps, il partage avec son père son amour du cinéma pour affronter la vie, et la mort aussi.

Sebastian, jeune réalisateur passionné et son producteur arrivent dans le décor somptueux des montagnes boliviennes pour entamer le tournage d'un film. Les budgets de production sont serrés et Costa, le producteur, se félicite de pouvoir employer des comédiens et des figurants locaux à moindre coût. Mais bientôt le tournage est interrompu par la révolte menée par l'un des principaux figurants contre le pouvoir en place qui souhaite privatiser l'accès à l'eau courante. Costa et Sebastian se trouvent malgré eux emportés dans cette lutte pour la survie d'un peuple démuni. Ils devront choisir entre soutenir la cause de la population et la poursuite de leur propre entreprise sur laquelle ils ont tout misé. Ce combat pour la justice va bouleverser leur existence.

Michel Gaucher est probablement le pire cascadeur du cinéma : maladroit et bon à rien, il n'arrête pas d'enchaîner les gaffes. Sa compagne, américaine, pratique le même métier et ne supporte plus ses catastrophes. Alors qu'ils sont sur le point de se marier, Jane le quitte pour un comte... Plus personne ne veut engager Michel. Mais la chance va lui sourire rapidement : Bruno Ferrari, la star du moment, souffre de vertiges et le cascadeur qui lui ressemble le plus est... Michel, qui va tout faire pour que Jane soit également embauchée et retourne dans ses bras.

Quatre histoires de cinéma en Nouvelle-Calédonie. Tourner un film en Nouvelle-Calédonie, voilà qui pourrait constituer un fantasme pour bon nombre de cinéastes. De 1930 à nos jours, plusieurs d’entre eux ont posé leur caméra dans l’archipel. Mais leur vision des îles a suscité un certain nombre de malentendus. C’est ainsi que Jean Mugeli et Georges Péclet cèdent aux amalgames et importent dans leur cinéma l’imaginaire propre à la Polynésie. Quant à Marie-France Pisier et Mathieu Kassovitz, ils se voient vivement critiqués en abordant des sujets encore délicats en 1990 et 2010 : la colonisation et la prise d’otage dans la grotte d’Ouvéa.

Symbole de la guerre froide, le Mur de Berlin a fourni une excellente matière pour le cinéma. Des films de fiction ont été réalisés pour raconter son histoire, de sa construction en août 1961 à sa chute en novembre 1989. Vingt-huit années durant lesquelles, à l'Est comme à l'Ouest, des cinéastes mettront en scène des espions et des fugitifs en proie à la guerre froide. Ces longs métrages cinématographiques permettent de raconter, d'une manière originale et inédite, l'histoire du Mur vu des deux côtés de Berlin.